FORMATION de groupe
DYNAMIQUE DE GROUPE
Trio - Quatuor - Quintet, classique, jazz, contemporain, invitez votre formation à aller encore plus loin !
Vous faites parti d’une formation en musique de chambre, en jazz ou en musique actuelle, invitez votre formation à aller encore plus loin !
Formation financée pour les intermittents.
Pour les interprètes de telles formations, la pratique suppose non seulement des qualités instrumentales et artistiques de haut niveau, mais elle exige aussi de l’ensemble des musiciens une recherche de cohésion à la fois technique et esthétique. La pratique en groupe privilégie ce type et ce degré d’engagement à la fois personnel et collectif. Ces groupes s’inscrivent nécessairement dans la durée. Un groupe constitué n’est pas seulement trois, quatre, cinq ou six musiciens qui interprètent une partition, ce sont des êtres humains qui dialoguent musicalement. Et, dans le cas de groupes professionnels, ils le font pour un public.
DYNAMIQUE DE GROUPE vise à découvrir sous un autre angle les axes de travail suivants :
La concentration – La confiance en soi
Le développement de stratégies compétitives
La gestion des blessures – réathlétisation pour musicien
vivre ses émotions en général / La gestion du stress
La motivation / Les routines de performance pré-compétitives et compétitives
Transformer les croyances limitantes en croyances positives
L’organisation de travail/ L’efficacité
La connaissance de son corps comme point de référence
L’amélioration des habiletés techniques
Renouer avec une hygiène de vie
Retrouver le plaisir de jouer
Préparation basée sur 4 directions : PHYSIQUE, TECHNIQUE, STRATÉGIQUE ET MENTALE
PRÉPARATION PHYSIQUE (hors instrument)
Les clés de la préparation physique avant le jeu (répétitions, auditions, concerts, concours).
Acquérir de l’endurance, de la souplesse, de la réactivité, de la stabilité, de la puissance, gérer le corps dans l’espace.
PRÉPARATION TECHNIQUE (à l’instrument)
Faire le lien entre les exigences techniques instrumentales et le respect de l’anatomie fonctionnelle :
Sonorité, vibrato, démanché, tempi, nuances, colonne d’air, souplesse du masque, attaques etc..), répartir ses efforts, s’économiser …
PRÉPARATION STRATÉGIQUE (organisation du travail)
Apprendre à organiser le temps de travail, ses priorités, développer l’efficacité, les temps de pause, … Une stratégie optimisée libère du temps.
PRÉPARATION MENTALE (État d’esprit)
Développer la concentration, jouer avec assurance en toutes circonstances avec des objectifs clairs. Une approche fine et ergonomique développe les qualités recherchées, vélocité, endurance et plaisir de jouer ensemble.
Les ateliers sont conçus pour que le musicien et le groupe de musiciens puissent utiliser dès les prochaines répétitions et concerts les outils expérimentés lors de ces journées. Avec le Coaching de Groupes, vous accédez aux ateliers que vous avez le temps de visionner autant de fois que nécessaire un mois avant notre rencontre.
La prévention est indispensable afin d’éviter ou de réduire l’apparition, le développement et la gravité des pathologies fonctionnelles qui touchent les plus jeunes comme les plus aguerris.
Ces journées de formation/coaching sont dispensées dans votre lieu habituel de répétition ou bien sur Paris.
EN SESSIONS INDIVIDUELLES PUIS EN GROUPE
En groupe, le musicien tire profit de l’expérience de l’autre. L’effet miroir est constructif pour un travail d’équipe ainsi que pour le développement de la santé physique et mentale du musicien.
La matinée est consacrée à clarifier les confusions fonctionnelles en rencontres individuelles, pendant que le reste du groupe travaille déjà des directions proposées en début de matinée.
L’après-midi, nous nous retrouvons tous ensemble pour mettre en application et développer vos nouveaux outils dans une nouvelle dynamique de groupe.
Le travail peut ensuite se poursuivre pendant l’année pour aller encore plus loin et préparer par exemple un prochain concert.
Contacter-moi par mail ou par téléphone, nous organisons ensemble le programme de cette journée.
Chacun de nous dispose de capacités pour « faire face » : comment les identifier et les perfectionner pour les utiliser de manière optimale sur scène ou dans des situations de prestations devant un public ? Des outils sont mis à la disposition des participants pour effectuer ce bilan.
Développer de nouvelles techniques pour faire face à une prestation devant public, les mettre en pratique aux moments opportuns.
Le stage est basé sur la mise en pratique des différents moyens dont nous disposons psychologiquement pour obtenir une meilleure performance possible, ainsi que la mise en place pratique de techniques qui permettent d’obtenir un meilleur contrôle et une plus grande efficacité de soi sur scène ou devant un public.
Ce stage est centré sur la pratique de techniques mentales et physiques pour l’obtention d’une prestation musicale optimale.
Nos sessions seront
personnaliséES
Nos premières séances seront consacrées à l'évaluation de votre organisation de travail (technique, mentale et stratégique) et à la création d'un plan personnalisé pour répondre à vos besoins et à vos objectifs. En groupe, en sessions individuelles, en ligne ou en présentiel, j’aime voyager et venir vous rencontrer.
CibléES
Tout le monde a des points faibles dans sa quête d’excellence. Je travaillerai en étroite collaboration avec vous pour gravir ces montagnes après les avoir clairement identifiées et priorisées. Monter sur scène et jouer avec ses failles tout en utilisant pleinement l’ensemble de ses ressources, est libérateur.
INTÉGRÉES
Être un artiste ne se limitant pas à pratiquer et à améliorer son jeu, je vous partagerai d'autres outils utiles telles que la visualisation motrice, la visualisation mentale à la pleine conscience et tous ces outils à intégrer progressivement (Zéro douleur et zéro anxiété) pour une totale libre expression.
